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| Bach.-.[Goldberg.Variations.(Wilhelm.Kempff.1970)].专辑.(Ape).rar | 256.0MB |
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中文名称：戈德堡变奏曲
英文名称：Goldberg Variations
资源类型：APE
版本：Wilhelm Kempff 肯普夫
发行时间：1970年
专辑歌手：BACH 巴赫
简介：
专辑介绍：
《戈德堡变奏曲》应该算是巴赫诸多钢琴独奏作品中流传最广的一部，编号为BWV988。当初巴赫在创作它的时候就对这部作品有一个十分明确的定义——“一首为音乐爱好者消遣用的各种咏叹调以及变奏”。其实这部作品属于巴赫《键盘练习曲》的第四部分，写于1741-1742年间。当时巴赫身处莱比锡，五十多岁的他视力开始逐渐衰退，但艺术热情丝毫没有减退，创作风格越发纯熟。这部变奏曲问世之初巴赫为它定的标题是《有各种变奏的咏叹调》，而后人根据其有趣的创作背景把这作品称为《戈德堡变奏曲》。
“戈德堡”这个名字源自巴赫的一位学生，其全名为Johann Theophil Goldberg。当初他是俄国一位外交使臣凯塞林克伯爵手下的年轻演奏家，巴赫与这位俄国人也素有深厚。作曲家著名的《b小调弥撒》就是提献给凯塞林克伯爵的，为此他还获得封赏。1741-1742年时，这个俄国人身居莱比锡期间便让手下的戈德堡去向巴赫学习键盘演奏技巧。当时凯塞林克伯爵被许多疾病所困扰，晚上经常失眠，他便让戈德堡每天深夜在自己卧室隔壁的屋子里演奏一些轻柔的音乐，以此为消遣来度过漫漫长夜。
在一次与巴赫的交谈中，伯爵希望作曲家能够为他创作一些格调柔和却又略带欢快气息的键盘音乐，让自己在痛苦的失眠之夜能因为欣赏到这样的曲子而变得愉快。巴赫相信，凯塞林克伯爵的这个愿望能够通过自己所创作的变奏曲来实现。作曲家便使用自己早先创作的一套小曲集中的萨拉班德德舞曲作为主题，并根据这一主题写了三十个变奏。有意思的是，这套小曲集原本是巴赫题献给自己贤内助Anna Magdalena（安娜·玛格达雷纳）的作品。安娜是巴赫的第二任妻子，是一位典型的贤妻良母，除了照料好一家人的衣食起居外，她还经常帮巴赫抄写谱子，而且水准一流。巴赫出于对安娜的感激和爱意，先后在1722和1725年创作出两卷曲集送给妻子。后来两卷曲子被合并，并且去处了其中的声乐演唱部分，成为了《为安娜·玛格达雷纳.巴赫而作的古钢琴小曲集》。小曲集一共有45首，其中第26首《G大调小步舞曲》日后成为了《戈德堡变奏曲》的主题。
这部佳作完成后，当时年仅14岁的学生戈德堡自然是这部作品的首演者，巴赫极富灵性的旋律加上戈德堡优秀流畅的演奏技巧，让凯塞林克伯爵被这部优美的变奏曲深深打动。为此伯爵赠送给巴赫一个装了一百个金路易的金杯。后来才华横溢的演奏家戈德堡在自己29岁时英年早逝，而他的名字却因为巴赫的这部作品而被人们所牢记。
与前后两卷的《平均律》相比，《戈德堡》的篇幅要小得多，但作为一首变奏曲而言，其规模却是史无前例的，因此它被誉为“音乐史上规模最大，结构最恢宏，也是最伟大的变奏曲”。变奏曲由一个主题及其30个变奏组成，在30个变奏之后，主题再现，圆满地完成一个循环。《戈德堡变奏曲》这个曲名并不是巴赫起的，而是传记作者弗克尔在巴赫死后起的。巴赫自己称它为“包括一首咏叹调及其变奏的键盘练习曲，为有两个键盘的羽管键琴而作”（现在一般都用钢琴演奏）。
《戈德堡变奏曲》的独特之处在于，其变奏的基础不是主题的旋律，而是主题的低音线，其间的变奏包括了巴洛克时期几乎所有的音乐风格样式：卡农、赋格、舞曲、咏叹调、沉思曲、序曲等等。由这样一个狭窄的基础，巴赫构筑了一座精致而又宏伟的大厦。
这首作品看似平常的变奏曲，实际上却是精心安排的：它的变奏建立在主题（咏叹调）的32个小节的低音线上，这个数字正好是作品的段落总数（30段变奏加上首尾两段主题）。更奇妙的是，主题低音线上的音符数也是32个！在30个变奏中，大多数变奏的长度是30小节。第3、9、21、30变奏是其一半（16小节）。唯一的例外是第16变奏。这是一首47小节的法国式序曲。
以第16变奏为分界，30个变奏可分为两组。第二组明显比第一组复杂。也就是说音乐的进行渐趋复杂，直到最后骤然回到平静朴素的主题，给人“绚烂之极归于平淡”的奇妙感受。更奇妙的是，第3、第6、第9、第12变奏直到第27变奏，每隔3首就出现一首卡农（严格的对位模仿，合唱中常见的轮唱即为一例）。这些卡农的音程渐渐扩大，从同度卡农（第3变奏）直到9度卡农（第27变奏）。象这样精心构思的作品是极为少见的。穿插在这些卡农曲间的是一些较为自由的变奏，有的是技巧难度很大的双键盘曲，有的近似托卡塔，有的犹如小赋格曲（第10变奏），有的是舞曲风格（第4变奏是帕斯皮耶舞曲，第7变奏是吉格舞曲），有的是古协奏曲形式。第30变奏特别引人注目，它活象一个音乐玩笑，将两首民歌（“我好久没和你在一起”和“卷心菜和萝卜把我赶走”）的旋律和咏叹调主题交织在一起。
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这部作品在二十世纪的后半时才赢得了广大的听众，实际上，正是加拿大著名钢琴家古尔德的演奏才使这部变奏曲广为人知。巴赫的音乐在一般人的印象里，总是非常艰深枯燥的，是理智且逻辑性很强的音乐，相对于浪漫时期的作品来说，人们普遍认为巴赫的音乐很难称得上动听。但古尔德对巴赫作品的演绎改变了大多数听众对巴赫的印象，并使得人们一谈起巴赫的钢琴作品，就必然会想起古尔德的名字。
古尔德可以说是一位非传统的钢琴家。二十世纪音乐返古的潮流那么兴旺，置身于这股潮流中，古尔德适可称是本世纪音乐家中最大的叛徒，我们把古尔德放在第一篇来介绍，既是巧合，也不妨视为一种特殊的致敬。当他的第一张《戈德堡变奏曲》问世时，广播电台曾同时播放，美加的民众有开车听音乐的习惯，当古尔德的巴赫响起时，人们惊讶不已，这是那个缓慢肃穆的巴赫吗?有很多人当即把车停在道旁认真聆听，更多的人认为古尔德的演奏彻底改变了他们的音乐观念，甚至构成了他们想象力乃至人生经验的一部分。古尔德具有极强的音乐个性，他的手指速度非常快，但线条清楚，细节都交代得很清晰，不看唱片标注的时间往往不觉其神速。他曾表示不知道巴赫作品有传统的速度，对于莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯等钢琴标准曲目，他常有出人意表的演绎，不落俗套，令人有新鲜感，他拒绝肖邦的作品，热爱瓦格纳、勋伯格、理查.斯特劳斯。现在，他已被公认是巴赫作品的权威诠释者，——妙的是，所有的乐评家都认为他指下的巴赫乃是离经叛道的演绎，但都又承认这确实是精妙无匹的演奏。古尔德几乎录制了巴赫所有的键盘作品，其中的《平均律键盘音乐曲集》、《创意曲》都有很高的声誉。他对于乐谱有深刻的洞察力，这一点尤其适合巴赫的音乐，他以天才的敏感和理智透视巴赫作品的复杂结构，领悟其中的优雅活力，这使得他演奏的巴赫总是那么富有歌唱性，跃动的节奏推动着乐曲，流畅而充沛，表情丰富，带有很强的亲和性。在某种程度上，可以说是古尔德重新创造了巴赫，使得听众在聆听了他的演奏之后，在这些作品中看到了一个恢弘阔大的世界，像一座巍峨的大教堂那样结构严密，引人人胜……
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记得李赫特对于古尔德的巴赫有一个相当明确的评价。大意是说：古尔德发现了自己的巴赫，是一位伟大的演奏者。然而，古尔德的演奏从美感的意义上说又是停留在音色的美感上的。巴赫作品中的含义远不止这些，而那些只注重外表修饰的方法只能够让我们领略到一些巴赫伟大作品的皮毛。这又是无法忍受的，也令人怀疑对于巴赫音乐的爱有多么深……。
可以看出李赫特对于古尔德的巴赫之评价口称“伟大”，实际上大加否认了。……估计李赫特听到的古尔德演奏巴赫，应该是在1957年5月间。这期间李赫特也会和在场所有的苏联人现场耳闻了古尔德的演奏。相比闭塞的艺术环境和严酷的意识形态环境，古尔德那种过于沉湎于情感抒发的演奏风格，无疑让包括李赫特的在场的所有苏联人耳目一新无疑。李赫特自然是又思想的钢琴演奏家，他非常清楚在追求某种表面装饰效果的同时，音乐中所蕴含的其他东西会被遗弃。但是，李赫特不会不知道巴赫音乐的宽容性，这种宽容性留给了众多的演奏家们按照自己的理解和习惯去开发、拓展。……技术上，古尔德的演奏也倍受行家们的责难。其中包括对于分解和弦的处理方法等。比如，古尔德是有名的琵音大王。即便对于一些明显的非琵音的和声也强行采用这种琵音来处理。然而和弦中的音，采用这种非同时的前后顺序奏出的效果，对于巴赫键盘音乐确实是让人注目。效果是也是极其感官的。另外，钢琴乐器历来就是legato乐器，然而古尔德却常常采用staccato的方式。而这种特有的方式是在staccato中，穿插进了legato。这种被称为non-legato的方式将音乐处理成了既有绵绵的连贯性，同时充满了起伏的动感——恰如人的思绪在某种状态下的流动一般，既有起伏，也是流动着的。而这个特点也正是古尔德演奏之音乐的神秘性的源泉……
古尔德是一位奇异的演奏家，他的奇异除了他怪癖的性格，同时他那种带有强烈感官性的演奏技术也是独一无二的。这一点是否可以用“伟大”或者“一流”等字眼来形容，我到不觉得有什么重要，重要的是古尔德以他自己对于音乐的独特理解和演绎为巴赫音乐添加了另外一种可能性。尽管这种可能性有千万种，然而古尔德的努力确实富于成果。
（整理）
专辑曲目：
1. Aria [1:58]
2. Var. 1 a 1 Clav. [1:30]
3. Var. 2 a 1 Clav. [1:05]
4. Var. 3 Canone all'Unisono a 1 Clav. [2:20]
5. Var. 4 a 1 Clav. [0:47]
6. Var. 5 a 1 ovvero 2 Clav. [1:16]
7. Var. 6 Canone alla Seconda a 1 Clav. [1:06]
8. Var. 7 a 1 ovvero 2 Clav. [1:50]
9. Var. 8 a 2 Clav. [1:36]
10. Var. 9 Canone alla Terza a 1 Clav. [1:53]
11. Var. 10 Fughetta a 1 Clav. [1:10]
12. Var. 11 a 2 Clav. [1:25]
13. Var. 12 Canone alla Quarta [4:03]
14. Var. 13 a 2 Clav. [2:58]
15. Var. 14 a 2 Clav. [1:43]
16. Var. 15 Canone alla Quinta in moto contrario [4:38]
17. Var. 16 Ouverture a 1 Clav. [1:34]
18. Var. 17 a 2 Clav. [1:45]
19. Var. 18 Canone alla Sesta a 1 Clav. [1:19]
20. Var. 19 a 1 Clav. [0:59]
21. Var. 20 a 2 Clav. [1:46]
22. Var. 21 Canone alla Settima [3:12]
23. Var. 22 Alla breve a 1 Clav. [1:01]
24. Var. 23 a 2 Clav. [1:43]
25. Var. 24 Canone all'Ottava a 1 Clav. [3:32]
26. Var. 25 a 2 Clav. [4:52]
27. Var. 26 a 2 Clav. [1:47]
28. Var. 27 Canone alla Nona [1:43]
29. Var. 28 a 2 Clav. [1:52]
30. Var. 29 a 1 ovvero 2 Clav. [1:48]
31. Var. 30 Quodlibet a 1 Clav. [1:30]
32. Aria [1:25]
